所谓茶粉，就是将事先制好茶饼，用干净的纸密密包裹起来，放在木质茶臼里捣碎。
然后把敲碎的茶块放入碾槽或石磨中，快速有力地将其碾成粉末。
再将磨好的茶粉放入罗绢做的筛网中，细筛几遍到“绝细”的程度。
到这一步，茶粉就算制作好了，放入盒中保存便好。
以上几步，算是点茶的准备阶段。
而点茶，也分为几步。
先是入盏，用清洁流动的活水烧至第二沸，冲涤茶盏，趁着茶盏还有温度，拨入茶粉。
其次是注汤，用执壶注入少量的水，先将茶粉调成均匀的茶膏。
然后是击拂，一边注水，一边用茶筅击拂茶汤，使茶汤出现稳定而持久的泡沫。
击拂，是点茶的关键，用茶匙或茶筅、茶筋等工具搅动茶汤，使之产生饽沫，乃至咬盏挂杯，幻化出花草虫鱼之类现象。
茶匙要重，击拂有力，击拂无力，茶不发力。
宋徽宗赵佶认为要注汤击拂七次，每一次需要使用的力度和方式都不一样，直至浓度适中、乳花汹涌则止。
最后就是置托，汤花呈现出美丽颜色之后，将茶盏置于漆器或同材质茶托之上。
看到崔白拿出了一个精致的木盒，准备点茶，吕顾顿时来了兴致，一脸跃跃欲试：“子西兄，要斗茶么？”
“斗茶”即比赛点茶的优劣，又名斗茗、茗战。
点茶完毕，如果只是一个人欣赏，未免寂寞，如果一下就喝下去了，未免浪费了之前那么多功夫，于是“斗茶”这项文人墨客乐此不疲的娱乐，便应运而生。
“斗茶？”
崔白抬头瞄了他一眼，淡笑道，“我可没工夫与你斗茶，一会儿还要作画。”
吕顾也不失望，他对崔白的画作比对斗茶更有兴趣，闻言又道：“也罢，待会儿我便看你作画好了。”
其时，北宋宫廷的花鸟画，主导风格是以五代宫廷画家黄筌、黄居父子二人为代表的“黄家富贵”一路。
他们的特点之一，是对于物象极为细致、达到逼真效果的刻画。
北宋郭若虚在《图画见闻志》中“论黄、徐体异”时说：“黄家富贵，徐熙野逸。”
并指出，黄派之画多写禁中珍禽瑞鸟，奇花怪石，用笔工整，设色堂皇。
此派画法，以细挺的墨线钩出轮廓，然后填彩，即所谓“钩填法”，后人评为“钩勒填彩旨趣浓艳”。
入宋后，当时凡画花鸟，无不以“黄家体制为准”。
而相形之下，崔白的画法淡雅而善于变通，与宫廷绘画笔墨工致的面貌相比要好了许多。
他不仅擅画花荷凫雁，而且画佛道鬼神、山水、人物亦精妙绝伦，尤长于写生。
崔白所画鹅、蝉、雀堪称三绝，手法细致，形象真实，生动传神，富于逸情野趣。
吕顾虽自称见多识广，在第一次看到崔白所画的《竹鸥图》时，也是惊为天人。
他认为崔白的画风在于创新，善于“扬弃”，既继承吸取了黄家画风的优秀精华，又大胆地抛弃了千篇一律的宫廷闲逸仕女、花鸟工笔画风，或将开创一个新格局！
“一改‘黄家体制为准’，开创花鸟画新画风……”
吕顾看向一旁两鬓斑白，一脸淡然的崔白，心中暗暗震惊，“这可是名垂画史的大事啊！”