“第一场,第二镜,a!”
继续接下来的一幕,陈木白第一场戏拍了好几次,他本人也在寻找那种感觉,每一次都有不一样的感觉,力求做到最好,也想最能真实的体会到那种被困住的绝望、无助的情感。
再牛逼的演员也不敢说自己一遍就能过,尤其是这种需要极强的情感表现的戏。
这部戏的开头非常重要,只有开头演好了,才能给观众一种代入感,他们才会去紧张,将自己的情绪带入其中,更能吸引他们的情感。
《活埋》本就是靠着这种紧张的气氛和反转的节奏讲故事的电影,若是连最重要的那种紧张、急促等情感都演不好,怎么才能让观众带入其中呢?
所以这部戏的开头是重中之重,陈木白也力求做到最好,不会觉得差不多就过了。
他就是想做到,让观众们看的时候,一鸣惊人,瞬间被这部戏抓住了心房,然后开始享受这部电影。
开头也是最难演的部分,因为这段戏需要的是眼神和面部的表达。
开头是男主的独角戏,没有台词,他的一切行为和情绪都只能通过眼神和表情传达给观众。
没有台词相助,极大的增加了表演的难度。
事实上,台词可以很大程度的帮助演员表达情感。
如愤怒、悲伤、欢笑这些情绪,都能从说话的语气和台词当中清晰的感受到。
但这部戏开头,男主的嘴被绑住了,他就只能依托着眼神和面部的表达来传递复杂的情绪,难度非常高。
急促的呼吸声只能让观众知道男主的境遇并不好,加强内心的紧张感。
而其余的情感,都需要从男主的身上获取,就是从他的眼神和表情当中去体会到那些复杂的情绪。
都说眼睛是心灵的窗户,眼神戏和表情戏足的明星,演技必然高超,而他们也是演技派的代表人物,也是各大奖项的获得者,统称为影帝。
演技好的人,细节会做的很好,影帝不一定所有人都能用表情和眼神演戏,但是能这么做到的人一定是影帝!
陈木白目前就是这样的存在,他在用眼神和表情来传递着情感,而现场剧组的人都被他的演技所感染到,不自觉的内心为他紧张起来。
“真的厉害啊!”
“之前演电视就知道陈总演技牛逼,但是不知道能够牛到这个地步!”
“我感觉他的演技比一些演员都厉害多了,甚至可以媲美李杰!”
李杰是华夏比较出名的一个实力派演员,也是双料影帝,拿过金马和金像奖,都是含金量很高的奖项,相当于歌手届的金曲奖!
“确实不差,我看到他的眼神的时候,都能感受到那种无助和惶恐。”
剧组的人凑在一起,看着陈木白的表演,小声的讨论着。
陈木白则在接着继续表演,他还在寻找着逃脱的办法,但是他发现根本在做无用功。
大声喊叫,外面没人,用力的捶打盖在头上的木板依旧没用,他有点绝望。
结果,漆黑狭小的空间里,亮起一阵阵光芒,陈木白顺着亮光的地方寻找着,想要看看是什么。
结果,他摸到了一个手机,然后打开手机,看了一下时间点,下午6点钟!
他急忙拨通了电话,打110求救。
作为一个华夏人,熟练的知道110、120、119这些急救电话是必须的。
这都是归功于九年义务教育!
《活埋》这部电影本来就是外国片,陈木白在这里做了修改,让他本国化,背景都换成了华夏。
“你好……”
“你好,我被埋了,你必须救我,我不能呼吸了……”
陈木白急切地说道,棺材本来就是密封的空间,氧气有限,所以时间一久,如果不能出去,必然会死于窒息。
“先生,慢慢说,怎么回事,我们会一一记录,核实你的情况。”
接线员在安抚着陈木白,希望他不要激动,他能够听出来陈木白焦急的声音。
原版对话当然不是这些,陈木白就是把对方说话的风格变成华夏风格,增强代入感。
“我被埋在了一个棺材里,救救我!”接线员的安抚并没有起到作用,陈木白的情绪依然激动。
“请派人来救我!”
此时,镜头里的画面也变了,变成俯视的角度,能够看到陈木白躺在一个狭窄的棺材里,打着电话,神情也有了希望。
毕竟电话打出去了,就代表着能够找人营救自己,总比被孤零零的困在棺材里要好得多。
“请说慢点,我要记录。”接线员自然不慌不忙。
“你的名字叫什么?”
陈木白说:“陈峰!”
“好的,能够告诉我你的位置吗?”
陈木白急忙说:“我不知道,我在一个棺材当中!”